Øving i Photoshop

De siste ti timene i faget foto, skal jeg jobbe med photoshop. Dette vil jeg gjøre fordi jeg synes det er gøy å redigere bilder og jeg tror jeg kan ha god nytte av å lære mer i Photoshop. Jeg vet ikke hva vi skal jobbe med, men følg med så får du se!

Lek med layers

Vi har lært om hvordan vi gjør bilder transparente i forhold til hverandre og danner et helt nytt uttrykk. Det vi gjorde var å åpne et bilde, deretter legge til et layer som vi hentet enda ett bilde gjennom place, og stillte på transperrentheten( opacity og fill i layer verktøyet).

Fotostudio

I dag var vi i fotostudio. Der lærte vi om softboks, og andre blitser. Vi fikk et skjema om hvordan blitsene skulle stå, hvor sterke blitsene skulle være, og hva ISO-, lukker-  og blenderinnstillingene på kameraet skulle være på. Softboks er noe som demper lyset til blitsen og gjør det mykt. Det var veldig morsomt å ta bilder i fotostudio.

Mitt beste bilde

Jeg valgte dette bildet som mitt beste bilde fordi det hadde sterke kontraster og var veldig dramatisk og uttrykksfullt. Ideen til dette bildet var å fryse vinen mens den var i bevelighet. Jeg har brukt druen til å skape en reaksjon i vinen. Vinen og druen skaper skrålinjer og bevegelse.  Druen er i interesspunkt og gjør bildet spennede. Bildet er beskjert og rettet opp i photoshop, og fargene, skarpeheten og kontrastene er redigert i Camera raw i Bridge. Bildet er veldig skarpt og man ser tydelig detaljene. Bildet er tatt med Canon EOS 400D.

Bildet ble tatt mens det var mørkt.

Blenderåpning: f/ 5,6

Dette er en relativ stor blenderopning, men siden det var mørkt og jeg tok bilde gjennom glasset, ble det skurrete i bakgrunnen, samtidig som druen og glasset ble klart.

Lukkertid: 1/160

Denne lukkertiden er litt høy siden jeg ville fryse bevegelsen til vinen og druen, men siden det var så mørkt kunne jeg ikke ha den høyere.

ISO: 1600

Det var mørkt og jeg trengte så mye lys som mulig.

Blitz: På

Jeg tillførte lys for å få så mye lys som mulig. 

Bildet før redigering

Hva jeg har lært

- Jeg lærte at for mye redigering kan ødelegge bildet.
- For mye mørkning og bruk av burn tool kan gjøre områder litt flate.
- Jeg ble mer vandt med å stille på ISO, blender og lukker.
- Jeg klarer nå å se bedre hva som gjør at et bilde er bra eller dårlig.
- Jeg lærte hvordan man fant ut informasjon om bildene i iPhoto.
- Jeg lærte om reflektor.

Portrett

Portrett er bilder av mennesker. Det fleste bildene som fanger vår oppmerksomhet er bilder av mennesker siden vi omgås dem hver dag. Disse bildene er tatt med Canon EOS 400D.

Bildet før redigering.

Ideen til dette bildet var å få et koselig og naturlig uttrykk. Bamsen og armene skaper skråbevegelse, og det at personen ikke er stillt i midten gjør det harmonisk. Jeg brukte en nøytral bakgrunn for å få personen i interesspunkt. Ansiktet til personen er i interessepunkt. Bildet ble ganske mørkt siden jeg ikke ville bruke blitz, blitzen gjorde at bildet ble litt unaturlig. Derfor måtte jeg redigere en del i Camera raw i bridge for å gjøre det lysere. Jeg har også redigert slik at bildet ble skarpere og fargene kom bedre frem.

Bildet før redigering.

Ideen til dette bildet var å få et gledesfullt utrykk. Det att ansiktet er litt vendt mot venstre og litt oppover, skaper ett gledesfullt utrykk. Bildet ble ganske mørkt siden jeg ikke ville bruke blitz. Derfor måtte jeg redigere en del i Camera raw i bridge for å lysne det. Jeg har også gjort bildet skarpere, økt fargekvaliteten, gjort det varmere og økt kontrasten. Skrålinjene til ansiktet og fletten skaper litt bevegelse og harmoni i bildet. Personen er i interessepunkt.

Bildet før redigering

Ideen til dette bildet var å skape et humoristisk og litt skummelt uttrykk. Bildet er veldig uttrykksfullt og voldsomt. Bildet var litt for lyst og eksponert pga. blitz, derfor redigerte jeg det i Camera raw i Bridge. Jeg redigertet også fargene og kantene litt mørkere, økte kontrasten og skarpheten, i bridge. Jeg mørknet også "øynene" i photoshop for å gjøre dem kalrere. Armene og tungen skaper skrålinjer og bevegelse, og gjør bildet spennede. Bildet er nesten litt symetrisk, noe som funker i denne sammenhengen. Personens ansikt er i interesspunkt.

Bildet før redigering.

Dette er strengt tatt ikke et bilde av et menneske, men siden hagenissen har mennesklige trekk, valgte jeg å ta den med. Bildet er humoristisk, koselig. Jeg har redigert bildet i Camera raw i Brigde for å endre fargene litt, gjøre bildet skarpere, varmere og øke kontrasten og lyset. Detaljene i bildet gjør det spennende. Jeg har brukt liten blenderåpning for å få nissen i interessepunkt.

Dokumentasjon

Dokumentasjon handler om å dokumentere hendelser, i dette tilfellet med bilder. Dokumentasjonen kan være folk som spiser, folk som går tur, hvordan sokker strikkes og hva som helts som faktisk har skjedd i hvirkeligheten. Jeg grublet veldig lenge på denne oppgaven siden den var så fri, men til slutt fant jeg ut att jeg ville dokumentere når noen tok på seg sko. Dette er en hverdagslig handling,slik at personene som ser bildet vet hva som foregår. Disse skoene bruker jeg ofte, derfor var jeg kjent med formen og utseende deres. Jeg visste at snørene og den litt myke stoffligheten ville skape linjer og beveglighet, og dermed gjøre bildene spennende. Skoene endrer form mens personen tar de på, slik at bildene blir forskjellige, samtidig ser man at de hører sammen. Jeg tok ett hvitt pledd for å ha i bakgrunnen, slik att de mørke skoene var i fokus, samtidig som stoffet i bakgrunnen er spennende i seg selv. Jeg brukte  en litt høy lukkertid, bare slik at bevegelsene ble litt fryst, samtidig som jeg fikk nokk lys inn. Jeg hadde litt lav ISO, men tilførte lys ved blitz. Bildet er tatt inn mens det var litt overskyet dagslys. Jeg har redigert bildene i Photoshop for å beskjære bildene og redigere vekk bildestøy, og i Camera raw i Bridge for å lysne/mørkne bildene, gjøre dem skarpere og endre litt på fargene. Bildene er tatt med Canon EOS 450D. 

(Her har jeg ikke tatt med før bilder pga. det bryter litt med opplevelsen av hendelseforløpet).

Blender

Det som er spennende med blender, er at du kan stille inn kameraet slik at det er lett å oppdage interessepunktet. Jeg synes det er veldig vakkert og fasinerende med liten blenderåpning. Ved å bruke liten blenderåpning legger man mer merke til detaljer. Bildene er tatt med Canon EOS 400D.

Bildet før redigering.

En kveld drakk jeg flaske cola, og korken hadde en inskripsjon som jeg syntes var koselig og morsom, derfor ville jeg ta bildet av den. Jeg holdt den med hendene for å få litt skråbevegelser. Jeg brukte liten blenderåpning for å få korken i interessepunkt. Bildet er redigert i Camera raw i Bridge for å gjøre bildet skarpere, stille på lyset og fargen og øke kontrasten litt.

Bildet før redigering.

Da jeg var ute i hagen en kald novemberdag, såg jeg denne rosen og syntes at den var veldig fin, derfor valgte jeg å ta bilde av den. Jeg brukte liten blenderåpning slik at rosen kom i interessepunkt. Bildet er tatt slik at rosen ikke står i midten, men litt til siden for å få et mer harmonisk uttrykk. Bildet er redigert i Camera raw i Bridge for å stille på fargen, øke skarpheten og kontrasten, gjøre bildet litt mørkere og litt varmere. Bildet er også redigert litt i iPhoto for å gjøre bildet mykere.

Bildet før redigering.

Jeg så denne busken, og syntes fargen dens og snøen som la seg oppå bladene var veldig fint, derfor valgte jeg å ta bildet av den. Jeg brukte liten blenderopning for å få ett par av grenene i interessepunkt, slik at detaljene kom frem. Grenenes skrålinjer skaper bevelgelse og gjør bildet spennende. Bildet er redigert litt i Camera raw i Bridge for å gjøre det skarpere, øke kvaliteten på fargene og øke kontrasten.

Bildet før redigering

Dette bildet er veldig spennende pga linjene i bakgrunnen som skaper bevegelse og bevegelsen til dråpen i bladet. Jeg brukte liten blenderåpning for å få frem detaljene i bladet og dråpen og få dem i interessepunkt. Jeg tok bilde av dråpen i bladet fordi jeg syntes det var en veldig spennende detalj. Bildet er litt redigert i Camera raw i Bridge for å gjøre det skarpere og få frem mer farge.

Dette er også ett bilde av en dråpe på en gren. Jeg syntes att dråpen og fargene i bakgrunnen var spennende. Skrålinjen til grenen skaper bevegelse, og kontrassten mellom den mørke grenen, og dråpen og de lyse klare fargene i bakgrunnen er spennende. Dette bildet er ikke redigert.

Bildet før redigering

Dette bildet ble tatt når vi var på Figgjo AS og det var frosst ute. Dette r ett bilde av en frost annsamling. Jeg syntes at den var veldig fin pga. skrålinjene og detaljene, derfor valgte jeg å ta bilde av den. Skrålinjene i bildet gjør at det blir spennede, og detaljene er klare. Jeg brukte liten blenderåpning for å få annsamlingen i interessepunkt. Bildet er redigert i Camera raw i bridge for å gjøre det skarpere, kaldere, få frem mer kontraster og farger.

Bildet før redigering.

Jeg syntes at dråpene og fargen på rekkverket var veldig fint, derfor valgte jeg å ta bilde av dette. Jeg har brukt liten blederåpnin for å få dråpene i interessepunkt. Den hvite linjen i bakgrunnen er i det gylne snitt og gjør bildet spennede og harmonisk. Jeg har redigert bildet litt i Camera raw i Bridge for å gjøre det skapere og øke farge kvaliteten.

Lys

Lys er vakkert, derfor fotograferer mange solnedganger, telys, månen og lignende. Jeg ville ikke gjøre noe som var veldig klisjé, derfor grublet jeg lenge på denne oppgaven. Til slutt husket jeg på noen lysestakeprismer som vi hadde hjemme, og tenkte at det var en god idé å ta bilder av disse. Prismene vrenger lyset og lager farget lys som ligner på regnbuer. De lager også store kontraster mellom lys og skygge. Det blir nesten et slags mønster av at prismene både reflekterer lys og lager skygger. Fargene, lyset, skyggene og linjene som skaper bevegelse gjør bildet spennende. Prismene er i interessepunkt. Jeg har brukt litt liten blender for å få fokus på de nærmeste prismene. Jeg har redigert bildet litt i Camera raw i Bridge for å gjøre det litt varmere, få frem fargene, gjøre det skarpere og gjøre kontrastene litt mer tydelige. Bildet er tatt med Canon EOS 400D.

Bildet før redigering

Vann

Vann er spennende å fotografere. Vann i bevegelse skaper kontrastrike former, skrålinjer og beveglighet. Når du fryser bildet blir det veldig levende, og når du bruker lang lukkertid blir det nesten drømmende. Jeg har fryst bildene mine, fordi jeg syntes det var mest spennende. Jeg har redigert bildene i photoshop for å beskjære bildene og øke kontrasten litt, og i camera raw for å endre fagen litt og gjøre bildene skarpere. Bildene er tatt med Canon EOS 400D.

Bildet før redigering.

Her har jeg stillt et glass i vasken og latt vannet fra vannkranen renne ned i glasset. Jeg stillte glasset slik at det blie fullt, og vannet bobblet over. Jeg har brukt litt liten blender åpning for å få det som skjer i glasset i interesspunkt. Vannet bobbler over og skaper en effekt slik att vannet nesten ser litt geléaktig ut. Bildet er redigert i Camera raw i Bridg for å gjøre det skarpere, stille på kontrasten og få frem mer farger.

Bildet før redigering.

Her har jeg stillt glasset opp-ned i vasken. Vannkranen var på høy styrke, slik at vannet sprutet rundt nesten som en fontene, og det skapte et vakkert lysspill. Vannet danner skrålinjer og bevegelse. De tre vannsøylene som er i fronten av bildet er i interessepunktet. Bildet er redigert i photoshop for å øke kontrasten og beskjere det, og i Camera raw i Bridge for å øke skarpheten, få frem mer farge, øke kontrasten, og endre litt på lyset.

Bildet før redigering.

Dette er ett bildet av dråper på grener. Jeg var ute i hagen en tur, og så såg jeg disse dråpene. Jeg syntes det såg veldig fint ut når en såg nesten bare grenene, dråpene og kanskje litt blader. Jeg brukte liten blender åpning for å få fokus på dråpene som er i interessepunkt. Bildet er redigert i Camera raw i bridge for å få frem mer farger og gjøre bildet skarpere.

Introduksjon: 5 kategorier del 2

Denne gangen var de fem kategoriene:

Lys
Vann
Blender/Lukker
Dokumentasjon
Portrett

I tilegg skulle vi ha med det beste bildet vårt. Denne gangen kunne vi ta med mer en tolv bilder. Vi kunne poste så mamge bilder vi ville innenfor en viss ramme. Vi skulle bruke det vi lærte fra kommentarene fra sist oppgave og det vi lærte på skolen.

Arnulf Rainer

Vi besøkte Stavanger kunstmuseum for å se en utstilling med ett utvalg av Arnulf Rainers verk. Utstillingen startet med å vise hans tidligste verk, og avsluttet med hans seneste verk. Arnulf Rainer er en kunstner som har arbeidet med flere forskjellige teknikker innen bildekunst. Hans tidligste verk er surrealistisk tegninger, men det han er mest kjent for er å dekke kjente og mindre kjente kunstverk med maling, fettstift og lignende, mens han fortsatt viser minst en liten flik av hva som er under. Han skjuler, fremhever og legger til former. Mange av bildene hans er portrett som han har tegnet på med fettstift, maling osv. En av "seriene" består av bilder av mumier som han har tegnet over. Mange av verkene hans er litt uhyggelige  Han har overmalt maleri helt med bare maling, og lar kanskje bare essensen av maleriet være igjen. Han er ikke dirkete en forsiktig kunstner, han borer både hull, skraper opp og stifter verkene hans. Han har også jobbet litt med fingermaling og blindetegning. Både bildene og bildenes navn er ofte humoristiske. Han blir sett på som både provoserende original og inspirerende.

Surrealistisk tegning

Blindetegning

Fingermaleri

 Overmaling

 Bearbeidede portrett av mumier

Til slutt fikk vi prøve  å tegne på våre egne portrett med fettstifter. Her er resultatet mitt:

Før

Etter